Los fantasmas luminosos de La habitación de al lado (Pedro Almodóvar, 2024)

Tecla González Hortigüela; Shaila García Catalán

doi:10.24310/fotocinema.32.2026.21508

Authors

Tecla González Hortigüela University of Valladolid https://orcid.org/0000-0003-4245-5620
Shaila García Catalán Universitat Jaume I de Castellón https://orcid.org/0000-0003-2508-9091

DOI:

https://doi.org/10.24310/fotocinema.32.2026.21508

Keywords:

Almodovar, Spanish Cinema, Euthanasia, Desire, Film Analysis

Abstract

The unrepresentable nature of death presents itself as a major challenge at a cultural moment when rites and myths no longer accompany death, and science prolongs the life of bodies without respecting the subjectivities that are perishing. Pedro Almodóvar has been embroidering death throughout his work, but from 1999, the year in which the premiere of All about my mother and the death of his mother coincided, the children began to die. Work by work, the filmmaker confronts his end by returning, as evidenced by this trajectory towards the first desire in Dolor y Gloria (Pain and Glory, 2019) and the memories of war wounds and the unwanted daughter in La habitación de al lado (The Room Next Door, 2024). The analysis of this film and its comparison with the novel Cuál es tu tormento (Nunez, 2021) will allow us to notice that Almodóvar's writing does not approach death as something terminal but as something mythical and original, opening a place for ghosts and constructing a good distance with the others thanks to the shelter of the voice.

Downloads

Download data is not yet available.

Author Biographies

Tecla González Hortigüela, University of Valladolid

Tecla González is Associate Professor at the University of Valladolid. PhD in Information Sciences (UCM). She holds a Master's degree in Psychoanalytic Theory (Faculty of Psychology, UCM) and a Diploma of Advanced Studies in the Doctoral Program Foundations and Developments of Psychoanalysis (Faculty of Philosophy, UCM).

Her research focuses on the analysis of cinematic, literary, pictorial, and other types of texts. The theoretical foundations of her work lie within the interdisciplinary space spanning semiotics, psychoanalysis, and poststructuralist theories. Their objective is to read relevant texts insofar as they allow us to think about the ways in which subjectivity is constructed in each era.
Shaila García Catalán, Universitat Jaume I de Castellón

Shaila García Catalán is Associate Professor at the Universitat Jaume I. She has published Annette/Titane. Un cuento de canciones y furia (with Iván Bort, Shangrila, 2023) and La luz lo ha revelado. 50 películas siniestras films (UOC, 2019), and other research into the relationship between cinema and other discourses and contemporary subjectivity. She coordinates IRMA VEP research group. She’s a graduate in Psychology, member of the Valencian Community branch of the ELP and a member of TEAdir Comunitat Valenciana, an association committed to autism.

References

Almodóvar, P. (2023). El último sueño. Reservoir Books.

Almodóvar, P. (2024). La habitación de al lado. Guión basado en la novela Cuál es tu tormento de Sigrid Nunez. Reservoir Books.

Amaya Flores, F. J. (2023). El astracán, lo grotesco y el esperpento en la comedia de Pedro Almodóvar. Fotocinema, (26), 187-209. https://doi.org/10.24310/Fotocinema.2023.vi26.15517 DOI: https://doi.org/10.24310/Fotocinema.2023.vi26.15517

Ariés, Ph. (2000). Morir en Occidente. Adriana Hidalgo.

Bataille, G. (1997). El erotismo. Tusquets Editores.

Castro de Paz, J. L. (2012). Sangre, fetiche, ceguera: deseos y abrazos rotos. Fotocinema, (5), 24-40. https://doi.org/10.24310/Fotocinema.2012.v0i5.5894 DOI: https://doi.org/10.24310/Fotocinema.2012.v0i5.5894

Cavarero, A. (2022). Inclinaciones. Crítica de la rectitud. Fragmenta editorial.

Christle, H. (2020). El libro de las lágrimas. Editorial Tránsito.

Dufourmantelle, A. (2025). Un caso de amor. Psicopatología de la vida amorosa. Lumen.

Freud, S. (1974). El porqué de la guerra. En Obras Completas. Vol. 8 (pp. 3207-3215). (Documento original publicado 1933)

Freud, S. (1991). Nosotros y la muerte. Freudiana, 1, pp. 11-21 (Documento original publicado 1915)

García-Catalán, S. y Rodríguez Serrano, A. (2021). La pantalla fetiche. Deseo y sublimación en Dolor y gloria de Pedro Almodóvar. Journal of Spanish Cultural Studies, 22, 95-110. https://doi.org/10.1080/14636204.2021.1880815. DOI: https://doi.org/10.1080/14636204.2021.1880815

Guerrero Muñoz, A. y Deltell Escolar, L. (2025). Nada es sencillo. El principio de autonomía del paciente en el cine almodovariano. Fotocinema, (31), 111-135. https://doi.org/10.24310/fotocinema.31.2025.21494 DOI: https://doi.org/10.24310/fotocinema.31.2025.21494

Gutiérrez Valencia, C. (2019). Metaficción y autoría en Los abrazos rotos y Dolor y gloria, de Pedro Almodóvar. Cuadernos de Aleph, (11), 132-153. https://dialnet.unirioja.es/servlet/oaiart?codigo=7579781

Herrera, J. (2012). Tiempo momificado y coqueteo con la muerte en los abrazos rotos de Pedro Almodóvar. A propósito de la cita de Viaggio in Italia de Roberto Rosselini. Fotocinema, (5), 62-75. https://doi.org/10.24310/Fotocinema.2012.v0i5.5896 DOI: https://doi.org/10.24310/Fotocinema.2012.v0i5.5896

Krasnogor, R. (2024). Ya no se puede ni morir en paz. El flechazo. Dossier Eutanasia, 1, 55-57.

Kristeva, J. (1988). Poderes de la perversión. Siglo XXI.

Lacan, J. (2003). Seminario 7. La ética del psicoanálisis. Paidós. (Documento original publicado 1973)

Miller, J.-A. (2014). La erótica del tiempo y otros textos. Tres Haches.

Mira, V. (2015). Algunos apuntes, clases y escritos sobre Psicoanálisis, Cultura y Arte. Colegio de Psicoanálisis de Madrid.

Montoya, À. (2 de octubre de 2024). Entrevista a Almodóvar. Time Out. https://www.timeout.es/madrid/es/noticias/pedro-almodovar-no-me-importaria-terminar-mis-dias-como-john-huston-en-silla-de-ruedas-pero-rodando-100224

Nunez, S. (2021). Cuál es tu tormento. Anagrama.

Parejo, N. (2022). Los fotógrafos y el acto fotográfico en la filmografía de Pedro Almodóvar. Cuadernos.Info, (52), 266-284. https://doi.org/10.7764/cdi.52.36267 DOI: https://doi.org/10.7764/cdi.52.36267

Parrondo, E. (2020). Tecleando sobre “Dolor y Gloria” (Pedro Almodóvar). https://evaparrondo.com/wp-content/uploads/2022/10/Tecleando-sobre-dolor-y-gloria.pdf

Pérez Bowie, J. A. (2010). Sobre escritura y nociones conexas. Un estado de la cuestión. En J. A. Pérez Bowie (Ed.), Reescrituras fílmicas: nuevos territorios de la adaptación (pp. 21-43). Universidad de Salamanca.

Platón (1982). El Fedón. Gredos. (Documento original publicado ca. 387 a. C.)

Poyato, P. (2007). Todo sobre mi madre. Nau Llibres.

Recalcati, M. (2018). La fuerza del Deseo. Spirito.

Recalcati, M. (2025). La luz de las estrellas muertas. Ensayo sobre el duelo y la nostalgia. Anagrama.

Rodríguez Serrano, A. (2024a). Hacia un cine metamoderno: elementos críticos para el debate entre metamodernismo y escritura fílmica. L'Atalante. Revista de estudios cinematográficos, (39), 165-179. https://doi.org/10.63700/117 DOI: https://doi.org/10.63700/1179

Rodríguez Serrano, A. (2024b). Volver al cine. Pensar, escribir y analizar las películas. Solaris.

Rose, M. (2016). Death and la Chica Almodóvar, Revista Latente, (14), 25-42.

Sancho Cardiel, M. y Muñoz Torrecilla, N. (2025). Pedro Almodóvar y la muerte no-normativa: el ars moriendi en Matador (1986) y La habitación de al lado (2024), Fotocinema, (31), 185-207. https://doi.org/10.24310/fotocinema.31.2025.21510 DOI: https://doi.org/10.24310/fotocinema.31.2025.21510

Seguin Vergara, J.-C. (2009). Pedro Almodóvar, o la deriva de los cuerpos. Tres fronteras ediciones.

Thibaudeau, P. (2013). El cuerpo, la piel y la pantalla: los territorios habitados por Pedro Almodóvar. Fotocinema, (7), 192-208. https://doi.org/10.24310/Fotocinema.2013.v0i7.5931 DOI: https://doi.org/10.24310/Fotocinema.2013.v0i7.5931

Vaschetto, E. (2025). Formas en las que un cuerpo cae. Xoroi.

Vicens, A. (2024). Una lectura del escrito de Jacques Lacan “Radiofonía”. En A. Vicens y M. Bassols, Radiofonía y Lituratierra. Dos goznes en la última enseñanza de Lacan (pp. 15-60). RBA.

Zunzunegui, S. (2018). Historias de España. De qué hablamos cuando hablamos de cine español. Shangrila.

Zurián, F. A. y Caballero Gálvez, A. A. (2017). Género y cuerpo en construcción. Representación audiovisual de la violencia física y psicológica en La piel que habito (2011). Iberic@l, (11), 73-84. hal-03790897